Note de l'Autrice,
Dans ce poème, je voulais capturer l'essence de ces sentiments profondément personnels, ces émotions et pensées que je garde enfouies, mais qui, malgré leur invisibilité, ont une existence bien réelle. Les "poèmes que tu ne liras jamais" symbolisent tout ce qui n'a jamais été dit ou partagé avec ceux qui comptent, ou comptaient, pour moi. Ce sont des confidences secrètes, des regrets ou des élans de passion que je n'ai jamais osé révéler.

J'ai choisi une ambiance de nuit solitaire, où l'obscurité représente à la fois la solitude et le mystère, mais aussi un refuge, un endroit où ces pensées peuvent se manifester librement sans crainte d'être jugées. L'encre noire et les rimes mystérieuses expriment ces émotions intenses et vives, des souvenirs parfois douloureux qui sont comme des murmures que personne n'entendra.

Les étoiles dans un "ciel effacé" symbolisent ces poèmes invisibles, ces pensées cachées qui brillent faiblement, illuminant un monde intérieur enfoui et inaccessible. Même si ces étoiles ne sont pas visibles pour tous, elles continuent de briller en silence, tout comme ces poèmes, qui, même s'ils ne sont jamais lus, existent toujours dans un espace intime, presque sacré.

Finalement, il y a cette acceptation que ces poèmes et ces sentiments peuvent rester dans l'ombre, car leur beauté réside dans le fait qu'ils appartiennent à l'éternité, à un silence profond qui transcende le besoin d'être partagé ou compris. Ils existent pour eux-mêmes, tout comme moi, dans cet espace de réflexion et de désir inavoué.

Ce poème reflète ma propre réflexion sur la transformation personnelle, inspirée par un médecin qui m’a dit qu’entre le blanc et le noir se trouve toute une palette de couleurs. Cette image m’évoque qu’entre les extrêmes, il existe une richesse de nuances à découvrir et à apprécier.
L’allusion à l’hôpital et aux "mots" du médecin comme lumière mêlée a eu un impact profond sur moi, illustrant l’importance des expériences et des enseignements reçus. Le contraste entre la "porte fermée" et la "leçon ouverte" symbolise comment les moments difficiles peuvent offrir des perspectives précieuses et enrichissantes.
La métaphore du tableau de la vie, "épanoui de mille couleurs", illustre comment la vie peut être pleine de joie et de diversité même après des épreuves. La notion de "renaissance" et de "vivre intensément" témoigne d'une appréciation renouvelée pour chaque instant et d'une gratitude pour la croissance personnelle qui en découle.
En somme, ce poème exprime de manière poignante comment les défis et les pertes peuvent nous conduire à une compréhension plus profonde et colorée de la vie. Il célèbre la résilience et l’évolution personnelle avec une belle métaphore artistique.

Ce poème est empreint de douceur et de tendresse. Il exprime mon désir profond de connexion émotionnelle malgré la séparation physique. La distinction entre "enlacer ton être" et "caresser ton âme" reflète ma compréhension subtile des limites et des possibilités de l'amour à distance.
Les images de "chuchoter des mots doux à travers les vents" et d'"adoucir ton existence" ajoutent une dimension poétique et éthérée, montrant que les sentiments peuvent transcender les barrières physiques. Le langage que j'ai choisi est délicat et expressif, mettant en avant un amour qui se manifeste par des pensées et des paroles affectueuses plutôt que par des gestes tangibles.
En somme, j'espère que ce poème communique une affection profonde et une volonté de réconforter l'autre à travers des moyens immatériels, en utilisant un langage riche et imagé pour évoquer la chaleur de mes sentiments.